釉里红的起源可以追溯到唐代,那时的釉里红,仅是铜绿彩偶尔在烧成过程中出现的窑变,当时的窑工尚无法主动控制瓷器釉的窑变。到了金代的钧窑,才开始大量烧造铜红斑釉。接下来,以铜红作为彩料,在高温中烧成釉下彩瓷器,是景德镇窑工的一项伟大发明。釉里红瓷器的烧造比青花瓷器难度要大,其传世品比青花瓷器要少,于是,显而易见,元代釉里红瓷器非常珍贵。
此康熙杯碟一套，碟为全品，杯口沿有两点笔尖大小虫咬，其余全品。
元代釉里红瓷器是历史上重要发明之一。元代八方龙纹釉里红拔白梅瓶它为釉下铜红彩绘、拔白、打板、接胎而成，烧成难度大，氛围特殊性强，应该说元釉里红瓷器是陶瓷史上的一次伟大创新。流传至今的元代釉里红瓷器也很少，可见它的历史性、艺术性、珍贵性。
元代釉里红瓷器的生产尚处在创烧的初级阶段，工艺上不太成熟，尚未形成生产的主流。
元代釉里红瓷器的胎（含胎质、胎色、胎体）、釉（含釉质、釉色、施釉）、成型制作工艺技术的制作特征等，与元代的青花瓷器基本相同，只不过元代釉里红瓷器的胎以胎质坚致、胎色灰白、胎骨厚重的为多，也有一部分胎色白而胎质坚致者。釉面以青白釉为主流，有的明润光泽。而器物的造型种类、装饰纹样的题材内容及形式也大体类同于青花瓷器，唯数量较少、品种较少。可以说，釉里红瓷器有的，青花瓷器全有；而青花瓷器有的，釉里红瓷器不一定有，也即元代釉里红瓷器的造型品种、纹样题材内容仅仅是青花瓷器中的一部分，装饰纹样的题材内容多采用元代的传统题材，较之青花瓷器更少些，且更简单、粗率些。
元代釉里红瓷器的铜红素所呈现的红色，往往并不纯正，常有变色和流散的现象出现，发色偏黑或发灰色，有的甚至多烧成釉里黑、釉里灰或釉里黑褐，只有少量的精品呈色浓艳，彩料薄的地方呈色浅淡，有的釉里红的铜红彩料在熔融过程中有明显的流动和晕散现象。
如保真卡所描述，此乃砚洗为一体。
元代釉里红瓷器的绘画技法和纹样都与青花瓷器一样。线描勾勒，是元代釉里红瓷器装饰的最主要的绘画技法之一。在瓷胎上用细线条来描绘勾勒出各种不同的图案纹样的轮廓线（与青花瓷器的装饰描绘勾勒相同）。犹如中国画绘画中的白描技法。有的则有铜红彩料覆盖在刻划好的图案纹样的刻划线条上，产生的效果为“白地红花”。纹样线条因铜红彩料的因素，常有晕散（也叫“飞红”）现象的出现。
平涂渲染，常与刻划的图案纹样相结合。以含铜元素的彩料，在瓷器呸体上，用毛笔蘸着彩料来摹绘敷彩、点染皴擦、平面吐染成图案纹样。或在刻划、堆塑的图案纹样、造型纹样、造型装饰上平涂渲染，常以成块、成片的形式出现，称为“红班”，产生的效果为“斑块”。或在纹样周围（有的是刻划好的）平面涂染而成，图案纹样部分留白，又称之为“拨白”，产生的效果为“红地白花”。
元代釉里红瓷器的装饰纹样题材，基本与同时期的青花瓷器相似，但没有青花瓷器上的装饰纹样那么丰富多彩，主要的都是元代的传统题材，如云龙、云凤、凤穿花、鱼纹、芦雁、玉兔、鹤、鸭、山鸡、凤凰、鸳鸯、花鸟、花卉、山水、人物、、诗文等。花卉纹中以串枝、缠枝形式来表现的，如莲花、菊花、牡丹、灵芝等，其他还有荷花、莲瓣纹、变体莲瓣纹、焦叶纹、葡萄、松竹梅、万年青、月季花、山茶、蔷薇、杂宝、十字宝杵、双莲回纹等等。
元代釉里红是用铜的着色剂。从出土资料和传世实物可知，元代景德镇烧制成熟的釉里红瓷口，但由于釉里红有3种不同的装饰方法：
(一)、是釉里红线绘，即在瓷胎上，用线条描绘各种不同的花纹图案，这是釉里红瓷口最主要装饰方法。由于高温铜红烧成条件比较严格，往往会产生飞红现象。所以细线条描绘图案花纹的釉里红烧成比较困难。
(二)、是釉里红发白，其方法或在白胎上留出所需之图案花纹部位，或在该部上刻划出图案花纹，用铜红料涂抹其他空余之地，烧成后图案花纹即在周围红色之中以胎釉之本色显现出来。
(三)、釉里红涂绘，以铜红色成块，成块地涂绘一定的图案花纹。釉里红发白及釉里红涂绘，这二种方法都能减少线绘，容易产生的飞红现象。从理论上说，它行的应早于线绘的普遍使用。
元代釉里红是非常珍稀的品种，元代早中期釉里红红色泛黑，为黑红色或灰红色，烧制得不是很成功。直到元末和洪武，才烧制出鲜艳的釉里红来。此罐釉里红发色鲜艳，烧制非常成功。元代釉里红瓷器的烧制数量极少，大约只有元青花的十分之一，因此比元青花更显珍贵。何满光先生表示，但由于见到元青花的人较多，见到元代釉里红的人极少，所以元代釉里红的知名度和人们对它的认知度反而没有元青花高。
此红釉瑞兽型洗型制规整舒展，胎质较为坚实致密干爽，修胎工整，流畅有力，釉质肥腴而且温润，整体的包浆有自然的岁月老化传世痕迹，制作工艺时代风格明显，为民国时期特征！ 货号：DL-700
